El FAD expone las obras nominadas a los Mies van der Rohe

Sede del departamento de Sanidad del Gobierno Vasco, de Coll-Barreu Arquitectos

La Sede del departamento de Sanidad del Gobierno Vasco de Coll-Barreu Arquitectos es una de las obras que compiten por el galardón | FOTO: Aleix Baguè

BDRD.info | 29/01/2009

El FAD (Fomento de las Artes y del Diseño) acoge a partir del domingo 1 de febrero una muestra de las obras que compiten en la edición de este año del Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea Mies van der Rohe, que se entregará el próximo mes de mayo.

Surgido en 1987 es, en la actualidad, el galardón más importante en la arquitectura europea, con 60.000 euros de premio para la obra seleccionada. Además, se concede una Mención Especial al arquitecto Emergente, que con 20.000 euros, reconoce a los jóvenes profesionales que comienzan en sus carreras.

El Mies van der Rohe, cuyo ojetivo es mostrar el estado de la creatividad actual y el de concienciar sobre el modo en que la arquitectura moderna está social y culturalmente enraizada en las ciudades, se entrega cada dos años a proyectos recientes.

De los 341 proyectos que compiten este año, 37 son españoles. Entre ellos se encuentran la Sede del departamento de Sanidad del Gobierno Vasco de Coll-Barreu Arquitectos, el Pabellón de España en la Expo Zaragoza 2008, de Mangado y Asociados o la Torre SyV de Rubio & Álvarez-Sala estudio de arquitectura.

Entre los ganadores de las ediciones anteriores se encuentran nombres como Mansilla+Tuñón, OMA (Rem Kolhaas, Ellen van Loon), Zaha Hadid, Dominique Perrault o
Norman Foster.

La muestra de los proyectos, que se pueden consultar en la web www.miesarch.com. puede visitarse hasta el próximo 5 de febrero el la sala de exposiciones del FAD, en la Plaça dels Àngels de Barcelona, de 11 a 20 horas. El acceso es libre.

Juli Capella reúne en “Made in Spain” los 101 iconos del diseño español

"Made in Spain: 101 iconos del diseño español", publicado por Electa

BDRD.info | 14/10/2008

El arquitecto y diseñador catalán Juli Capella Samper ha presentado hoy en el Palacio de Altamira, sede del Istituto Europeo di Design de Madrid, el libro Made in Spain. 101 iconos del diseño español.

Según apunta Juli Capella al autor de este blog en un artículo publicado en la edición de Cataluña del diario ABC del lunes 17 de octubre, “el libro está pensado para ver el diseño español tanto desde dentro como desde fuera de España; quería dar sensación de orgullo recopilatorio a los de aquí y presumir de idiosincracia o de particularidad desde afuera”. Señala además que la publicación se caracteriza por “poner el diseño culto contemporáneo en el mismo rango que las castañuelas”. 

De entre todos los objetos que aparecen en el libro, Capella destaca el botijo y las vinagreras diseñadas por Rafael Marquina, premiadas con el Delta de Oro en 1961. El reportaje subraya además una anécdota que tuvo lugar durante la presentación de la muestra Diseño Industrial en España, que organizó en el Museo Reina Sofía de Madrid en 1998: “El Rey, que inauguraba la exposición, me dijo: “¡Caramba!, la que tengo en el barco”.

Capella incluye también entre los diseños más originales el de la aceituna rellena: “es genial, es casi surrealista; la podía haber inventado Dalí. es coger una cosa que sale del mundo marino, buscar la tapita y volverlo a tapar”.

Según apunta el autor, este libro, su “primera aproximación al diseño popular”, está dirigido al público general, no sólamente a los especializados en el mundo del diseño.

La idea del libro, surgió  tras los viajes al extranjero en que Capella pregunta lo que recuerda la gente de España, y también a partir del archivo de diseños que el arquitecto tiene en su estudio de la calle Caspe de Barcelona, donde tuvo lugar la entrevista.

 

NOWHERE/NOW/HERE: Nuevas formas de entender el diseño

BDRD.info | 04/10/2008

El Centro de Arte y Creación Industrial LABoral de Gijón inaugurará el próximo jueves 9 de octubre la exposición sobre diseño experimental Nowhere/Now/Here, comisariada por El Último Grito, una asociación creativa con estudio en Berlín y Londres formada por Roberto Feo y Rosario Hurtado, que se proponen el reto de superar la percepción clásica del diseño para replantearse nuestra relación con el entorno.

La exposición presenta más de 60 obras que incluyen desde productos cotidianos, moda o joyas, hasta instalaciones y muestras en directo de diseñadores reconocidos, como Tord Boontje, Jerszy Seymour, Santiago Cirugeda, Dunne&Raby, junto a diseñadores emergentes, estudiantes y recién licenciados. Además, los reconocidos diseñadores Ron Arad, Gaetano Pesce, Javier Mariscal y Daniel Weil contribuyen en la muestra contextualizando el trabajo de la joven generación a través de una serie de entrevistas y algunas de sus obras.

NOWHERE/NOW/HERE, en LABoral Centro de Arte y Creación Industrial a partir del 9 de octubre de 2008

NOWHERE/NOW/HERE, en LABoral Centro de Arte y Creación Industrial a partir del 9 de octubre de 2008

Nowhere/Now/Here gira en torno a tres temas claves, que se muestran en espacios en varios niveles con formas hexagonales diseñadas por Patricia Urquiola y Martino Berghinz, así como la visión y la imagen gráfica de Fernando Gutiérrez.

Resistencia cultural replantea la idea de lo que supone la cultura en la actualidad y las numerosas formas de percibirla; lanza una provocación a los sistemas existentes y propone alternativas nuevas en un contexto socioeconómico y religioso. Además, ofrece una oportunidad de descubrir narrativas nuevas en relación con un objeto, además de cambios culturales en la profesión del diseñador.

Exploración psicológica investiga nuestra forma de entender un objeto a nivel psicológico, y examina cómo nos relacionamos y reaccionamos emocionalmente ante un objeto y cómo dejamos que nos traslade a lugares y momentos distintos.

Intervención material analiza las herramientas, materiales y tecnologías nuevas que se aplican a los procesos contemporáneos de diseño y fabricación. Además, aborda la interferencia entre el consumismo y la ecología. Explora también la influencia gráfica y espacial en nuestro comportamiento, así como nuestra relación con el espacio y los objetos.

La exposición Nowhere/Now/Here se podrá visitar en el Centro de Arte y Creación Industrial LABoral de Gijón hasta el próximo 20 de abril de 2009.

Más información en http://www.laboralcentrodearte.org.